Estimado varón blanco heterosexual™ :

Sé que últimamente lo estás pasando un poco mal. Lo comprendo, es difícil sentirse bien cuando te atacan desde tantos frentes y de forma tan dura.

Tú, que llevas toda la vida siendo el puto master del universo, no entiendes por qué de repente te discriminan y te quitan la posibilidad de sentirte ampliamente representado en la escena cultural.

Has crecido leyendo a tus superhéroes favoritos. De niño, te disfrazabas de Superman o de Spiderman. De adolescente, jugabas al Duke Nukem y te partías la caja cuando una señorita meneaba las tetas frente a tu pantalla. De adulto, vas a ver pelis de acción en las que los héroes salvan el mundo y se llevan a la chica.

Pero de pronto has visto que muchos de los cómics que lees están protagonizados por superheroínas. Caes en la cuenta de que cada vez más ves a muchas chicas en las tiendas de cómics y hasta te las encuentras jugando online. Y ya no digamos en las salas de cine: ya no se estila eso de arrastrar a la novia a ver una peli de supers, ¡ahora son ellas las que quieren ir por voluntad propia! ¿Pero esto qué es?

Tú, que sonríes cuando ves a un crío con una camiseta de Batman pero te entran escalofríos cada vez que lees el tuit de una chica hablando de Logan, no entiendes lo que ocurre a tu alrededor.

No entiendes que la gente esté tan entusiasmada porque exista un blockbuster llamado Wonder Woman, dirigido por una mujer, que ha cosechado más éxito que el supuesto plato fuerte de Warner/DC protagonizado por sus dos grandes personajes franquicia.

No entiendes que de repente haya tantas niñas que quieran ser caballeros jedi y se hagan el mismo peinado que Rey.

No entiendes que a muchas nos haya dolido en el alma la cancelación de Agente Carter.

No lo entiendes por la sencilla razón de que el mundo en el que vives, desde que naciste, está hecho a tu medida. Cine, cómics, literatura, televisión: todo está hecho por y para el varón blanco heterosexual™.

Exagerada, estarás pensando. Hay muchos actores y personajes de ficción negros, asiáticos, latinos, gais… Anda ya, no inventes, mujer…

Te diré una cosa: por cada personaje de ficción protagonista negro, hay al menos media docena blancos. No digamos ya asiáticos o latinos. ¿LGBT? Los cuento con los dedos de una mano. ¿Mujeres? Espera, que me da la risa…

Has nacido en una sociedad que sigue enseñando a sus hijos que los niños pueden soñar con ser el piloto de la TARDIS, pero las niñas solo pueden aspirar a ser la companion.

Y es por eso que tu ego magullado lleva desde hace dos días gritando y llorando de rabia porque el Doctor, ese icono de la cultura pop británica y cienciaficcionera, ahora sea -glups- UNA CHICA.

Madre mía. El acabóse. Ya está, por ahí sí que no paso. Porque todo el mundo sabe que el Doctor es un SEÑOR™. Un SEÑOR™ blanco. Un SEÑOR™ que no es humano, tiene dos corazones y tres cerebros, que ha sido interpretado por 13 actores diferentes (John Hurt también cuenta, acabáramos), y que pertenece a una raza que cada vez que se regenera, lo hace en modo aleatorio o cambia de género a placer. Puedo aceptar a un SEÑOR™ del Tiempo sin cabeza o con aspecto de perro sin nariz, por supuesto. ¿Pero una Señora del Tiempo? ¿Es que estamos locos?

Y ahora, estimado varón blanco heterosexual™, te entran los siete males. Porque en tu cabeza, estaba escrito en piedra que el Doctor debe ser un SEÑOR™. Porque se escribió así en su origen (ya, claro, en los 60). Porque cada nuevo Doctor siempre ha sido un hombre (aunque ignoras que en los 80 ya hubo pioneros que sugirieron poner a una mujer en el papel). Porque tú de pequeño soñabas con ser el Doctor. Porque has visto que ser fan de la serie puede llevarte lejos: puedes acabar siendo el Doctor algún día, como David Tennant o Peter Capaldi, porque te identificas con el personaje como hicieron ellos, y soñar es gratis.

Pero yo ahora te propongo un pequeño reto: imagina que eres una niña que ha crecido viendo la serie. Venga, que no es tan complicado. Va, yo te ayudo..

Eres una niña que ha crecido disfrutando de la ciencia ficción durante toda su vida. Un día viste a un tipo con pinta de loco que se metía en una caja azul y se dedicaba a viajar por el tiempo y el espacio salvando planetas y haciendo cosas muy chulas. Y te enamoraste de la serie. Y quisiste ser el Doctor. Pero el Doctor siempre tenía un cuerpo de hombre. Era imposible identificarte con él. Podías admirar al personaje, quererle, odiarle, pero sabías que nunca podrías llegar a SER el Doctor. Porque el Doctor, amiga mía, es un SEÑOR™. Tú, como mucho, podías aspirar a acompañar al Doctor. Pero sólo acompañarle. Que no se te ocurran ideas raras, como intentar parecerte a él. No, eso sí que no, que la serie se llama Doctor Who, no Clara Who ni Pepita Who. La companion no puede tener más protagonismo que el SEÑOR™ del Tiempo, acabáramos…

¿Pero sabes qué? Que no eres la única que se siente frustrada por tener tan pocos modelos e ídolos femeninos. Así que tu voz se une a las de muchas más que se sienten igual que tú. Y la sociedad no puede ignorarlo. Y una serie que lleva en antena más de cincuenta años tampoco.

Así que durante varias temporadas te han ido preparando el terreno. Ya en la época de Eccleston te dejaban caer que una regeneración puede ser tan aleatoria que acabes por no tener forma humana. El 11º Doctor pensó durante un instante que se había regenerado en una chica, y nos deleitó con la historia del Corsario, ese Señor del Tiempo que cambiaba a placer de un género a otro sólo porque sí. Al 12º Doctor le molaba la idea de ser la reina de Gallifrey y ha admitido haber sido en algún momento de su vida una Virgen Vestal. El Amo, el archienemigo del Doctor, se regeneró en una mujer sin perder un ápice de su personalidad y villanía (aunque algunos varones blancos heterosexuales™ hayan decidido que NO ES el Amo. Hombre, por favor, que es una tía…)

Terreno abonado para que el sustituto de Capaldi fuese una actriz y no el enésimo hombre blanco de entre treinta y cincuenta años más o menos majete. Era ahora o nunca, y por fortuna ha sido ahora.

Aunque les pese a los varones blancos heterosexuales™, que han decidido en masa dejar de ver la serie. Bueno, no, en masa no, que hay muchos que andan diciendo que van a seguir viéndola porque ahora, por fin, el Doctor les parece follable. Lo cual no sé si me parece más patético o más asqueroso que el que se bajen del carro…

Porque a partir de ahora, las niñas que crezcan viendo la serie podrán soñar con ser el Doctor. Y quizá, en un futuro próximo, una de esas niñas hará carrera como actriz y seguirá los pasos de su ídolo y conseguirá cumplir su sueño. Como ya hicieron Tennant o Capaldi. Que no lo tuvieron fácil, pero sí un poquito más fácil que cualquier niña que fuera fan de la serie.

Así que, estimado varón blanco heterosexual™, permite que te de un consejo: deja de lloriquear y acéptalo. Doctor Who es una serie basada en el cambio, y esto, sencillamente, es uno más. Recuerda que nunca estuvo pensado que Troughton sustituyera a Hartnell. Pero se hizo, y aquí estamos, cincuenta y cuatro años después. Fue un cambio muy grande, pero acertado, que sentó las bases de lo que es hoy la serie. Si no puedes aceptar que haya grandes cambios, es que a lo mejor no eres tan whovian como te crees. Se dice que nunca hay que juzgar a un libro por su cubierta, así que no lo hagas ahora. Dale una oportunidad a esta actriz y a su Doctora. Abre tu mente. Antes de despotricar, mira a ver si el personaje te gusta. Oye, a lo mejor resulta que el 13º Doctor es una chufa y acabamos todos deseando que la sustituya el enésimo actor caucásico treintañero, pero es que no la hemos visto todavía en acción. A mí me enseñaron a no opinar sin saber, no sé a ti…

Y si con todo y con eso, sigues pensando en bajarte del carro, adelante. Chao pescao, no mires atrás, no hagas hate-watching y mantente alejado de las redes sociales. No queremos más basura misógina en nuestros TL, que algunas ya tenemos bastante a diario, gracias.

Ah, y si estás pensando en dedicarte a plagar twitter de chistes sobre mujeres conductoras, te recuerdo que el SEÑOR™ del Tiempo que tanto admiras lleva la friolera de cinco décadas aparcando con el culo y pilotando con el freno de mano puesto.

De nada.

 

 

 

El arte de odiar

Se dice que hay una fina línea que separa el amor del odio, que es fácil dejar de querer con locura para odiar profundamente. ¿Es posible levantarte una mañana y descubrir que todo lo que te provocaba mariposas en el estómago, ahora te produce náuseas? Sí, es posible. Y hasta comprensible. Lo que ya no lo es tanto es que exista gente adicta al sufrimiento que le generan esas náuseas, y que incluso disfruten gritando a los cuatro vientos el mal cuerpo que se les queda cada vez que soportan ese malestar.

Este curioso espécimen de ser humano, al que fácilmente se podría catalogar de masoquista, ha encontrado su hábitat natural en las redes sociales, más concretamente en los blogs, webs y grupos de fans de las series de televisión. Se les denomina haters, y aunque tienen mucho en común con el típico troll de internet, no son lo mismo.

Siempre ha existido algo llamado placer culpable a la hora de ver series. Todos hemos tenido uno. O varios. Todos hemos seguido en algún momento de nuestra vida una serie que, por un motivo u otro, seguíamos viendo a pesar de que, en general, nos parecía mala. Pero la seguíamos viendo porque en el fondo nos gustaba. Algo en ella había que nos seguía atrayendo, ya fueran los personajes, la trama o el estilo visual, pero algo nos hacía seguir la serie semana tras semana.

Yo he tenido varios placeres culpables seriéfilos a lo largo de mi vida. Vi completas Seaquest, Las aventuras de Brisco County jr y Xena, por poner algunos ejemplos. Series que se podrían calificar de cutres y hasta de absurdas, con guiones psicodélicos y algún que otro personaje odioso, pero que en el fondo me gustaban. Y por eso las veía. Igual que ahora veo NCIS si lo pillo en la tele, porque, aunque no me guste demasiado reconocerlo, en el fondo me mola.

Pero una cosa es el placer culpable, y otra muy distinta el hate-watching. Los expertos en esto de las audiencias televisivas lo definen como el acto de ver una serie con el fin de criticarla. Es decir, pierdes cuarenta y cinco minutos de tu vida cada semana viendo algo que no te gusta y que te parece una mierda, solo para poder meterte en twitter y decírselo a todo el mundo. Me vais a perdonar, pero no os entiendo. Será que soy rara…

El fenómeno de los haters no es nuevo, por desgracia. Existen desde que se inventó esto de los foros de internet. Pero ahora es cuando parece que están haciendo más ruido, gracias a las redes sociales.

Yo descubrí el maravilloso mundo de los haters en un foro sobre la serie Perdidos. Gente que semana tras semana entraba en los hilos de los capítulos para decir que eran muy malos, que la serie era muy aburrida, que los personajes estaban muy mal escritos y que la historia no había por dónde cogerla. Todas las semanas, sin faltar a la cita. Capítulo nuevo, comentario del usuario de turno poniéndolo a parir. No era gente que hubiera visto algún episodio suelto y entrara para decir que no le gustaba la serie. No. Era gente que veía la serie regularmente, a ritmo americano incluso, pero lejos de disfrutarla o hacer críticas constructivas, se dedicaban a escribir largos posts quejándose de lo mala que era y repitiendo en todos y cada uno de los subforos, no fuera a ser que alguien no se hubiera dado por enterado,  que no entendían por qué aún seguía teniendo audiencia…

Como digo, ése fue mi primer encuentro con los haters de las series, pero no el último. A lo largo de los años, me los he ido encontrando en los lugares más insospechados, y he intentado poner en práctica la que considero que es la mejor estrategia contra esos seres que solo buscan la confrontación y el mal rollo: ignorarlos. Pero de un tiempo a esta parte, me resulta cada vez más difícil hacerlo y no enfadarme cada vez que leo según qué posts.

Actualmente, en mi esfera seriéfila tengo dos frentes abiertos. Uno, sinceramente, me da bastante igual y me resulta relativamente sencillo pasar de largo de los haters. Hace tiempo que dejé de preocuparme por los que escriben hasta desgastar el teclado que no les gusta The walking dead. Noticias frescas, chicos: TWD ES LENTA. Si te sigues quejando de eso siete temporadas después, es que tienes un serio problema…

Pero el otro frente… Ay, ese sí que me duele especialmente, y por eso no puedo dejarlo pasar.

Doctor Who es una serie que lleva la friolera de cincuenta y cuatro años en emisión más o menos continuada. Tiene millones de fans en todo el mundo, fans que son niños pequeños, adolescentes, adultos o ancianos. Es decir, que tiene un fandom muy heterogéneo en el que cada cual es de su padre y de su madre y tiene unas preferencias muy específicas. Hay whovians que sólo han visto la etapa nueva, otros se quedaron en la clásica, más de uno jamás hemos escuchado un audio drama de Big Finish y los habrá que se hayan hecho fans solamente conociendo a un Doctor o a través de los cómics. Precisamente por esa gran diferencia, se suelen generar muchas discusiones entre nosotros. La típica pregunta cruel que se le hace a los niños, “¿a quién quieres más, a papá o a mamá?”, que se utiliza a menudo en forma de chiste entre el fandom de Star Trek para elegir al mejor capitán de la Flota (newsflash: yo siempre quise más a Picard), entre el fandom whovian sigue generando décadas de debate cada vez que se pregunta por el mejor Doctor.

Pero una cosa es el debate entre fans de distinto parecer, y otra muy distinta lo que lleva pasando entre cierto sector del fandom en los últimos meses.

He venido detectando que, cada vez con mayor frecuencia, algunos fans entran en twitter, grupos de Facebook, blogs o foros sobre la serie única y exclusivamente para quejarse de ella. Es comprensible hasta cierto punto que cada vez que tenemos un cambio de Doctor o de companion, aparezcan las críticas y se lean opiniones de gente a la que no le gusta nada el nuevo rumbo de la serie (yo misma despotriqué hasta la saciedad de la primera etapa de Matt Smith), pero lo que ya no es tan comprensible es que, semana tras semana, tengamos que leer una y otra vez comentarios del tipo deberían cancelarla porque antes molaba pero ahora es una serie muy mala.

Pero esperad, que aún hay más. Este es mi mensaje hater favorito y el que más he leído en el último mes: la serie nueva es un asco, yo solo veo la clásica y el episodio de esta semana ha sido malísimo

Erm… ¿Perdona? Houston, tenemos un grave problema de coherencia…

Cosas como ésta me ha obligado a alejarme de más de un grupo de Facebook y hacer unfollows en twitter…

Yo soy una persona muy ocupada. Tengo una jornada laboral estándar, a la que añado las dos o tres horas diarias de clase de la carrera. Por eso ocupo mi escaso tiempo libre en ver series que me gustan, o que disfruto, o que me producen cierta satisfacción. No puedo permitirme el lujo de perder el poco tiempo de ocio del que dispongo en ver una serie que me parece una mierda. Doy el beneficio de la duda: si una serie no me ha enganchado en el tercer o cuarto episodio, es que esa serie no es para mí. Dejo de verla y paso palabra. Y por descontado, no se me pasa por la cabeza entrar en un grupo de fans de esa serie y dar la brasa a la gente. Y mucho menos seguir viéndola si no me gusta. (Nota para todos aquellos que consideráis Black Mirror la octava maravilla del mundo: hola holita, vecinitos, no pasé del tercer capítulo, y no me veréis en vuestros TL abogando por su cancelación…)

Por eso no entiendo que exista gente capaz de perder una hora cada semana con un Doctor que les cae mal, viendo una ciencia ficción que les parece cutre protagonizada por personajes que les resultan odiosos o mal escritos, y después entrar a una red social para proclamar a los cuatro vientos que no entienden cómo hay gente que aún ve esta serie. Y se atreven incluso a asegurar que deberían cancelarla, alegrándose de las supuestas bajas audiencias. Discúlpeme, señor hater, pero usted de fan tiene lo que yo de dalek…

Un fan de una serie es una persona a la que le gusta esa serie. Normalmente, le gusta mucho. Y suele tener criterio. Se puede ser muy fan de algo y no gustarte ciertas cosas, por lo que, como fan y como persona, tienes todo el derecho del mundo a criticar. Es más, yo defiendo al fan crítico. Yo misma soy ese tipo de fan. Si algo no me convence, lo digo. Intento hacer crítica constructiva y dar mi opinión personal. Y si pasado un tiempo, resulta que la serie que tanto me molaba ahora me parece un truño de proporciones planetarias, dejo de verla. No es tan difícil, de verdad. Yo he dejado por imposibles Channel Zero o Mad Men y,  anda, mira, no me ha pasado nada. Pero si te dedicas única y exclusivamente a repetir hasta la saciedad que la serie es mala y que deberían practicarle la eutanasia para que deje de sufrir, entonces, amigo mío, tú no eres un fan. Tú lo que eres es un gilipollas.

Fantasía

“¿Qué quieres por tu cumpleaños?”

“La Historia Interminable”

 

Así empezó mi historia de amor con el Libro de los libros. Se publicó en España en 1983, cuando yo tenía 7 años y empezaba a leer algo más que cuentos infantiles y lecturas de primaria.

No diré que es el libro que me transmitió la pasión por la lectura, porque desde que tengo recuerdo, siempre he tenido en las manos algo para leer. Una revista, un tebeo, un cuento… Yo prefería sentarme en un rincón a disfrutar de una buena historia antes que salir a la calle a dar patadas a un balón o saltar a la comba.

Nunca aprendí a saltar a la comba. Y era malísima pateando balones. Pero aprendí a muy temprana edad cómo llamaban los marineros noruegos a los remolinos gigantes, gracias a Julio Verne. Los Cinco y Trixie Belden me enseñaron a pensar con lógica y a desvelar misterios. Y Michael Ende me enseñó que un libro podía ser la puerta a un maravilloso mundo de fantasía.

No. De Fantasía. Con mayúscula.

Fantasía es ese mundo mágico en el que todo es posible y al que Bastián se ve transportado después de haber estado horas leyendo las aventuras de Atreyu el Piel Verde.

Fantasía es el lugar al que van a parar todas las historias.

Fantasía ES todas las historias.

Fantasía es el universo donde cualquier lector que se precie de serlo entra cada vez que abre un libro.

Todos los lectores somos Bastián Baltasar Bux. Quizá algunos seamos también un poquito Karl Konrad Koreander. Todos hemos cogido un libro y no lo hemos soltado hasta bien entrada la madrugada, por querer terminarlo. Todos nos hemos dicho, solo un capítulo más, pero han sido cinco… Todos hemos entrado en Fantasía.

La historia interminable no es el libro que me transmitió la pasión por la lectura, pero sí es el que me demostró que podía leer un libro para mayores. Es el libro que me convirtió en lectora de verdad. Es el libro que me hizo querer leer otros libros más largos y más complejos.

La historia interminable no es mi libro favorito. Ese honor lo tiene el Drácula de Stoker, por diversas razones.

Pero sí es el libro que cambió mi vida, al permitirme dar el paso desde los cuentos infantiles a las novelas. Fue mi primera novela, a la que siguieron otras muchas.

Pero eso es una historia que debe ser contada en otra ocasión…

Poser

Ahí va otra chavala que habrá visto una peli de Marvel y ahora entra aquí a fisgonear

¿Pero qué hace con esa camiseta, si ni siquiera sabrá de lo que es?

Su novio la habrá dejado ahí mirando la estantería para que se entretenga mientras él compra tranquilo

La chica hacía oídos sordos a todos esos comentarios que le llegaban de lejos, mientras seguía ojeando números atrasados de WildCATS. Buscaba uno en particular, el único que le faltaba en la colección. Lo encontró, medio escondido entre dos especiales. Con su tesoro en la mano, se dirigió a la sección de novela fantástica y de ciencia ficción.

-“Ahí no vas a encontrar la saga de Crepúsculo, cielo, sólo hay ci-fi auténtica y de la buena”

Ella se quedó mirando al chico que acababa de pronunciar palabras tan sabias.

-“Buscaba El juego de Ender. Scott Card. De eso sí tendréis, ¿no? Ci-fi de la buena, digo. Porque el que tengo en casa está tan releído que se cae a cachos, y estoy buscando otro nuevo.”

El chico impertinente, sin saber qué decir, la miraba con la boca abierta.

-“Eeeh… sí… Ahí tiene que haber alguno…”

Y acto seguido, hizo discretamente mutis por el foro. Ella, por su parte, hubiese preferido verle huir haciendo la croqueta. Al menos la situación hubiese sido más divertida…

“Olvídalo”, resonó la voz de Wonder Woman en su cabeza. “Los hombres son así. Sonrisa de condescendencia en el rostro y puñal escondido a la espalda.”

“Los aficionados a la fantasía y la ciencia ficción suelen ser los peores.” Peggy Carter, agente gubernamental, se unió a la conversación. “Se portan maravillosamente y se ofrecen a despejar todas tus dudas, pero en cuanto descubren que tú sabes más que ellos sobre el adamantium o les ganas unas cuantas partidas al Unreal Tournament, dejan de ser unos caballeros.”

“Mucha boca y poco cerebro”, tronó entonces la voz de Michonne. Casi podía escucharse el silbido de la afilada hoja con la que tantos zombies decapitaba semana tras semana. “Ni igualdad ni hostias. ¡Nosotras somos mucho mejores que ellos!”

Súbitamente, las voces de todas las grandes heroínas del cómic y la ciencia ficción resonaban en su mente.

“Nos merecemos más”

“Tenemos derechos”

“No somos trozos de carne”

“Podemos ser igual de frikis que ellos”

Yo sólo quiero que no me miren raro… Comprar mis tebeos como hacen los hombres, como si fuera lo más normal del mundo. ¿Por qué si lo hago yo no es lo más normal del mundo? Solamente quiero ir a una convención y hacer cosplay sin que se me insinúen quince tíos o me llamen puta por llevar escote…

Sólo quiero cobrar lo mismo que mis compañeros de trabajo varones, y que me paguen más si trabajo más que ellos. No ser la apagafuegos de la oficina, ni tener que estar pendiente de que mis compañeros hagan su trabajo, como si fuera su madre.

Quiero que se me reconozca. Que se tengan en cuenta mis méritos y no sólo se señalen mis defectos.

Sólo quiero que me dejen vivir tranquila…

Y entonces, la voz femenina de los cómics, los videojuegos, las series y las películas de culto, quedó momentáneamente en silencio. Se acercó a la caja, pagó sus artículos, y haciendo caso omiso de la sorprendida mirada que le dirigió el tipo de detrás del mostrador cuando le respondió que no, gracias, no quiero que me lo envuelvas para regalo, es para mí, salió de la tienda.

Durante el camino a casa, no iba sola. Como fantasmas, como ángeles guardianes, la escoltaban la teniente Ripley y la intrépida Amelia Folch. Casi nadie se fijó en ella mientras leía el cómic en el metro. Al fin y al cabo, leer en el metro es lo más normal del mundo….

Ya tumbada en el sofá, inmersa en las aventuras de Zealot y compañía, un apagado eco seguía resonando en su mente.

Y sonrió, pensando para sus adentros que la opinión de los demás no importaba. Que daba igual si algunos hombres veían su masculinidad amenazada por la presencia de mujeres que compartían sus mismas aficiones.

No. Nada de eso importaba mientras existieran esos personajes. Mujeres que enseñaran a las niñas que ellas también podían ser heroínas. Que una mujer también podía salvar el mundo, y hacerlo tan eficazmente como un hombre. O mejor.

Y sonrió.

Y en su cabeza resonaba el dulce eco de muchas voces femeninas, asintiendo.

 

#historiasporlaigualdad

¡Niño, las manos quietas!

Soy trekkie.

Cuando me preguntan algo sobre mí, ésa es una de las primeras cosas que me vienen a la mente y que suelo dejar caer en las conversaciones.

También soy algo warie, muy whovian, fiver, fan de BSG, potterhead, antigua rolera, metalera, lectora empedernida y muchas otras cosas. Pero sobre todo, trekkie. Que no trekker. Nunca me gustó esa palabra ni la estúpida distinción que se hacía entre una y otra.

Soy trekkie de la vieja escuela. Descubrí la serie porque de pequeña un sábado por la tarde vi STIV en la tele y me lo pasé tan bien viendo a esos tíos tan raros salvando el planeta con ballenas, que cuando supe que ponían la serie clásica en la tele tuve que ponerme a verla sí o sí. Una época dorada para los amantes de la ciencia ficción, o en mi caso, futuros amantes del género, cuando en las autonómicas nos deleitaban los fines de semana con clasicazos como Star Trek, Espacio 1999, Doctor Who o Capitán Escarlata. Mi pasión por la ciencia ficción se forjó con las maratones matutinas de Telemadrid en la casa de mi abuela, Quantum Leap por las tardes y ese verano en que la 1 emitió la Galáctica original…

Luego vendría The next generation y ahí sí que ya caí rendida. Lo confieso: soy más de Picard que de Kirk. Algo menos de Sisko y Janeway y, lo siento mucho, absolutamente nada de Archer. Lo digo públicamente: ODIO Enterprise. Me parece una serie aburrida, mal planteada, que se mea en la continuidad de absolutamente todo lo anterior y con unos personajes a cual más asesinable. Y eso que Scott Bakula es un actor que me encanta desde la época de Quantum Leap y me pareció en su momento un gran acierto ponerle al frente de una serie trek. Pero ni por ésas, oiga…

Y yo que pensaba que después de Enterprise no podían hacerlo peor, van y le dan el mando de la nave a JJ Abrams…

Al principio pensé: bueno, sus series molan. Perdidos mola. Alias mola mucho. Igual nos resucita la saga como es debido. Pero entonces JJ empezó a hablar. Y subió el pan. Que si a mí lo que me gusta es Star Wars, que si mi ídolo es Lucas, que si lo que yo quiero es hacer nuevos fans y los que ya estáis me la sudan, que si quiero hacer un blockbuster moderno pero no os preocupéis que no es un reboot, pero os he mentido como un cabrón y sí, os he hecho un reboot y además como me ha salido del moño…

No, no soy fan de las películas de Abrams. Ni de las dos de ST ni de la de SW. Porque Star Trek 2009 no iba a ser un reboot pero no sólo lo fue sino que encima el tío se meó en la cara de los trekkies de la vieja escuela mientras nos decía que estaba lloviendo (te miro a tí directamente, escena de la explosión de Vulcano. Y a tí, escena absurda del Nokia). Porque ST Into darkness iba a ser una historia nueva con un villano clásico y nos hizo un remake de The wrath of Khan con la escena de rubia en ropa interior más gratuita de la historia (aquí la culpa es de Lindelof, responsable del guión y autor de lindezas tales como “teníamos una escena de Cumberbatch desnudo pero la quitamos porque era gratuita. pero dejamos la de Alice Eve porque…Bueno, vale, hemos quedado como unos machistas”). Porque por mucho que me lo quieran vender de otra manera, The force awakens ES un remake casi plano por plano de Star Wars que nos han querido vender como algo original poniendo a una mujer de protagonista. Y es que un par de buenos personajes no basta para que me vuelva a cabrear con Abrams aun considerando la película entretenida.

Mi problema con JJ Abrams viene porque es un mentiroso. Promete algo que luego no te da, o directamente te niega la mayor para luego darte el bofetón en la cara. Prometió no hacer reboots o remakes, y es justo lo que nos está dando. Prometió contentar a todo el mundo, pero yo solo veo defenderle a los nuevos trekkies, los que esperaban como agua de mayo una modernización radical de la saga aun a costa de destruir los cimientos de la casa. Star Trek Beyond me da muy mala espina, y eso que admito que el segundo trailer es mucho mejor que el primero, que directamente me quitó las ganas de ver la película (esas motos. Ay…)

No diré que Star Trek no necesitaba un retoque, porque mentiría. Esta saga estaba muy estancada y se necesitaba sangre nueva. Pero al igual que en los 80 se optó por dar un salto al futuro y plantar las semillas de algo nuevo sin romper con lo establecido, yo abogo por hacer lo mismo ahora. ¿Por qué esa obsesión de mirar al pasado y destrozarlo? Ambienta la historia un siglo o dos en el futuro, invéntate nuevas razas y nuevos conflictos, y en definitiva, SÉ ORIGINAL. Deja el pasado como está. O si no quieres hacerlo, toma como base cualquiera de las novelas de Peter David ambientadas en el siglo XXIV. Algunas dan para series enteras de varias temporadas (New Frontier, por ejemplo)

Es por todo esto que el anuncio de una nueva serie de televisión me alegra pero me acojona a partes iguales. Me alegra que sea Bryan Fuller el que esté detrás del proyecto y no Abrams o Lindelof, pero me acojona que vuelvan a caer en la trampa de mirar al pasado.

JJ Abrams se ha salido con la suya, de todos modos. Ha conseguido revitalizar una saga que estaba en la UCI rehaciéndola a su gusto y al de los chavales que llenan las salas, dándoles cuerpos danone y efectos especiales. Ha conseguido hacerse con el control de la otra saga galáctica, la suya, su favorita, imitando al maestro de cabo a rabo. Aunque cierto es que deja su impronta y estilo propio en todas las películas: aún me duelen los ojos con tanto destello luminoso…

Este artículo puede sonar a abuela cebolleta cabreada con las nuevas generaciones, y lo asumo. Pero os pondré dos ejemplos de revitalización o reboot de saga que no sólo salieron genial, sino que consiguieron elevar sus respectivas series a categoría de obra maestra: Battlestar Galactica y Doctor Who.

El primer caso es un reboot en toda regla. De manual. Bien hecho. Como se deben hacer las cosas. Y sin mentir. Oigan, os vamos a hacer un reboot de esta serie y sin aliens, sólo humanos y cylons y lo más realista posible. Y mirad que bien le salió a Moore.

Doctor Who partió de cero tomando como base absolutamente todo lo anterior y metiendo elementos nuevos integrados en el universo conocido de la serie. Nuevos personajes y nuevas historias, basado todo ello en las cuatro décadas anteriores.

Así que no, no estoy en contra de los reboots o los remakes. Estoy en contra de que me tomen el pelo diciéndome que me dan algo totalmente nuevo para encontrarme con más de lo mismo, pero peor, envuelto con un lacito muy mono y una tarjetita que diga “si no quieres caldo, toma dos tazas”.

Así, no, JJ. Las manos quietas, que luego van al pan…

 

El Nimroud de Yor

Decía no hace mucho el protagonista de esa magnífica serie que es Doctor Who que las historias son el lugar al que van a parar los recuerdos cuando se olvidan. Y qué mejor historia llena de recuerdos inolvidables que ese gran libro de Michael Ende, La historia interminable.

La historia interminable fue el primer libro para mayores que yo leí. Hasta entonces, leía tebeos, libros de El Barco de Vapor, revistas…Pero a principios de los ochenta, cuando se publicó en España, me lo regalaron por un cumpleaños y devoré todas sus páginas en un tiempo récord. Al igual que le pasaba a Bastián, yo me vi atrapada en Fantasía  siguiendo con pasión las aventuras de Atreyu.

La historia interminable es un libro que gana con cada nueva lectura. No es lo mismo leerlo con ocho años que con catorce, y no es lo mismo leerlo con catorce que con treinta o cuarenta. En mi adolescencia, siempre me gustó mucho más la primera parte, con las peripecias de Atreyu y Fújur a lo largo y ancho de Fantasía. Pero años más tarde, descubrí que me empezaba a gustar mucho más la segunda, la que contaba lo que le ocurría a Bastián al entrar dentro del libro y convertirse en el Salvador de Fantasía. Creo que cuanto mayor eres, mejor entiendes toda esa parte, los dilemas morales de Atreyu y la caída de Bastián. Entiendes mucho mejor las motivaciones de Xayide y por qué Bastián acaba en la mina de Yor.

El Nimroud de Yor siempre ha sido uno de mis lugares favoritos de Fantasía. Sí, adoro con pasión todo lo que ocurre en el Bosque de Haule, y disfruto como una niña pequeña siempre que llego a la parte de Goab, el Desierto de Colores, y aparece uno de mis personajes favoritos: Graógraman, la Muerte Multicolor. Pero Bastián encontrándose a sí mismo en el Nimroud de Yor es y siempre será mi parte favorita de la historia.

Decía el Doctor que las historias son el lugar en el que acaban los recuerdos olvidados, y eso es precisamente el Nimroud de Yor: una mina de recuerdos olvidados, historias de gente que se perdió en Fantasía y que jamás volvió a encontrarse. Pero Bastián lo consigue. Con la ayuda del minero ciego y de su amigo Atreyu, consigue encontrar un recuerdo del mundo real y aferrarse a él para volver a casa.

Porque, al fin y al cabo, cualquier amante de los libros puede perderse durante horas en Fantasía, pero tarde o temprano deberá recorrer el camino de vuelta al mundo real

 

¿Qué haría hoy Don Quijote con los molinos?

Todos somos un poco quijotes. No por ser una perogrullada es menos cierto. Todos tenemos nuestros molinos particulares, y que levante la mano aquel que no esté un poco loco. Porque hay que estar un poco loco para aguantar la que nos está cayendo…

No quiero llamar la atención de vuestras mercedes acerca de nuestra política de juzgado de guardia, ni sobre lo mal que está la economía, o referirme a la corrupción sistémica que campa a sus anchas. Para eso ya están otros medios y a don Alonso eso le viene dando igual. A don Quijote le preocupaban los gigantes, y a Sancho le preocupaba su señor, no fuera a ser que en un arranque de locura se fuera a dar de morros contra un molino, y para qué queremos más, amigo Sancho…

Todos somos un poco quijotes. Nos enfrentamos a nuestros gigantes de la mejor manera posible. Todos tenemos obstáculos que superar en la vida, y los superamos como mejor sabemos o podemos. A veces, los gigantes resultan ser simples molinos, una vez que los vemos de cerca y comprobamos que vaya, no era para tanto. Otras veces son verdaderos gigantes capaces de aplastarnos de un pisotón al mínimo descuido.

¿Y qué hacemos los quijotes modernos cuando nos enfrentamos a una de esas bestias? Pataleamos. Escribimos de forma airada en la primera red social que tengamos a mano. Inventamos hashtags, los difundimos, nos ponemos banderitas y simbolitos en las fotos de Facebook. Protestamos airadamente en el bar de la esquina cerveza en mano y gritamos a los cuatro vientos lo que haríamos nosotros de estar al mando del mundo.

No, los quijotes modernos no nos subimos a nuestros Rocinantes y lanza en mano nos abalanzamos sobre el Gargantúa de turno. Los quijotes modernos nos hacemos selfies y ponemos frases ingeniosas en Instagram. Porque somos así, porque todos somos un poco quijotes y estamos un poco locos, pero no lo suficiente como para levantar el culo y acercarnos a un gigante a ver si de verdad lo es o sólo es un simple molino.

Quizás algún Quijote lo suficientemente perturbado lo haga, se levante del sillón y se marche a combatir gigantes a Lesbos. Pero son los menos. Nuestras almas quijotescas están demasiado adormecidas y nuestra locura duerme el sueño de los benditos desde hace tiempo, excepto para asomar la nariz en 140 caracteres para ir de guay y de comprometido.

Todos somos un poco quijotes y estamos algo locos, pero somos demasiado conformistas como para lanzarnos a la aventura de derribar gigantes o exponerlos como los molinos que son. Hoy en día, don Quijote no hubiera salido siquiera de su casa. Habría quedado por whatsapp con Sancho y Dulcinea para ir a tomarse unas cañas y se habrían hecho un selfie frente a los cuatro gigantes de la Castellana…